jueves, 21 de julio de 2011

PINTURA SOBRE MINERALES


Esta es una de mis últimas creaciones, estoy investigando sobre el mundo de los minerales y, es asombroso los maravillosos colores, brillos, cristales y un sin fin de belleza que forman por si mismos "toda una expresión abstracta".
No he querido hacer una copia, solamente plasmar las emociones que me producen. Espero que esta nueva línea os guste

martes, 31 de mayo de 2011

EXPOSICIÓN DE ANTONIO LÓPEZ EN EL THYSSEN


Tenemos una buenísima noticia para este verano. A partir del 28 de Junio y hasta el 25 de Septiembre, tendremos la suerte de poder disfrutar de la exposición de ANTONIO LÓPEZ, que con sus dibujos, pinturas y esculturas nos hará deleitarnos con su maravillosa obra.
Antonio López es considerado el gran representante del realismo y figuración española.
La exposición parece ser que será dividida en tres partes. La síntesis de su obra y la visión propia que Antonio López tiene de sí mismo como artista y, más concretamente, como heredero de la tradición
Todas sus famosas vistas de la ciudad de Madrid y de una de sus principales avenidas, la Gran Vía, incluida la serie en la que se encuentra aún trabajando. Así mismo estará una completa selección de dibujos y pinturas en torno a otro de sus grandes motivos: el árbol y su huerto particular.
Evidentemente no podría faltar la representación de la figura humana, tan importante en su producción tanto en escultura como en dibujo y heredera de la proporción del mundo clásico.

miércoles, 27 de abril de 2011

CALCITA



Según muchas teorías sobre el color y, como resumen básico podemos decir que existen colores denotativos, que son los utilizados como representación de la figura, u otro elemento, es decir, incorporado a las imágenes. Existen también colores connotativo, son los utilizados cuando la acción de factores no descriptivos, sino psicológicos, simbólicos o estéticos que hacen suscitar un cierto ambiente y corresponden a amplias subjetividades. Es un elemento estético que afecta a las sutilezas perceptivas de la sensibilidad.

En casi todas mis pinturas trato de utilizar el color como elemento de transmisión de la sensibilidad perceptiva. En el caso del cuadro que presento hoy, he utilizado colores tan fundamentales como el amarillo, rojo, verde y naranja, muy presentes y bien representados en la naturaleza.

La mezcla de colores utilizados, nos transmiten uno a uno sutilezas sensitivas muy diferentes. He pretendido que  en la  unión e interacción entre ellos pudieran transmitir una mezcla de sensaciones gratas para el espectador, tales como: energía, fuerza, sensualidad, pasión, entusiasmo, frescura y, sobre todo, emoción. No se si lo habré conseguido pero sin la emoción mi pintura está vacía. Espero que os guste y disfrutéis con “mis colores”

domingo, 10 de abril de 2011

DINAMISMO DEL AGUA


Esta fotografía está dedicada a mi amigo Emilio. En algunas ocasiones tenemos cambios de opinión sobre la abstracción, el prefiere lo natural y yo sigo insistiendo en la demostración que nos hace la naturaleza con sus maravillosas abstracciones.
En esta ocasión la fotografía la tomé durante la marcha del Paular a la Cascada del Purgatorio, aprovechando uno de los tramos de caudal rápido del río Aguilón. El dinamismo del agua y los colores hacen una delicada abstracción.
La marcha nos permitió disfrutar de las vistas de los Cortados de Majada Grande hasta llegar a la Cascada de El Purgatorio, donde el salto de agua en esta época del año de deshielo es espectacular

viernes, 25 de marzo de 2011

EXPRESIONISMO ABSTRACTO


Algunos dicen que la abstracción es algo difícilmente comprensible. Muchas veces la naturaleza nos ofrece imágenes que son verdaderos "campos de color", que son la base del expresionismo abstracto. Esta fotografía es una muestra de ello.
La fotografía la realicé en otoño. Podemos ver en ella una paleta de color muy amplia y bella.
Es la foto que he puesto en mi perfil. ¿Podéis deducir donde fue tomada….?


Una versión abstracta de la foto la podéis ver a continuación

viernes, 11 de marzo de 2011

ARMONÍA INVERNAL



Casi siempre me acompaña mi cámara para captar colores y sensaciones que luego me ayudan a la creación de mis cuadros. En este caso, es el invierno reflejado en la Fuente de las Horas ubicada en un lugar muy intimista, el Jardín de la Isla de Aranjuez donde Felipe II disfrutaba del olor a rosas y sus paseos que le permitían alimentar su especial espiritualidad.

lunes, 21 de febrero de 2011

A MI PADRE


Para que podáis visitar de manera virtual los 20 museos (o más) de mayor importancia en nuestra cultura occidental, os facilito este link donde estan todos. Link: http://www.theartwolf.com/articles/top_museums_es.htm
Espero que disfrutéis 






jueves, 17 de febrero de 2011

ABSTRACCIÓN





Este cuadro, si bien es nuevo en el blog, comencé a pintarlo en el mes de Septiembre del 2010. Me basé en un boceto que había realizado, y me ha traído de cabeza durante todo este tiempo. Me dí cuenta que el boceto me estaba condicionando demasiado, finalmente decidí dejarlo descansar y retomarlo hasta que pudiera expresar en el lo que realmente sentía, intentando ser un poco fiel a la idea original. Espero que haya acertado con el camino tomado.

miércoles, 2 de febrero de 2011

PARA MIS AMIGOS LOS FOTÓGRAFOS


La Fundación Mapfre de Madrid presenta la primera retrospectiva en España de la enigmática obra de Adam Fuss. La exposición se inauguro el pasado 23 de Enero y estará hasta el 17 de Abril.
Adam Fuss, en su obra, utiliza técnicas totalmente desusadas por la mayoría de nosotros, pues según el dice las técnicas actuales no le dejan expresarse como lo siente.
Es claro que su obra no deja indiferente a quien la contempla. Para aquellos que no podáis verlo "in situ", os pongo un link donde podéis ver la exposición.
Ver el link http://www.exposicionesmapfrearte.com/adamfuss/

viernes, 28 de enero de 2011

HOJA


HOJA


Como sabéis muchos de vosotros, no me gusta poner títulos a los cuadros, la razón es muy sencilla, en una obra abstracta, al estar exenta de algo concreto, siempre se trata de encontrar alguna imagen que nos parezca algo conocido, el título manipula mucho al espectador.
En este caso he puesto el título de HOJA por el origen de la idea del cuadro. En una  de mis marchas por la montaña, encontré una hoja que me encanto el color y la luz que reflejaba, nunca sabes al sacar una fotografía el juego que puede darte.  Para hacer la fotografía utilice la función  macro con el fin de crear un mundo a su alrededor que se escapara de la realidad. Cuando vi la fotografía en el ordenador me pareció una abstracción muy interesante. Tome la idea, me olvidé de la fotografía y aquí esta el resultado. El formato es de 100x81cm, espero que os guste. Podéis verlo también en formato 100x70