miércoles, 7 de diciembre de 2016

PAISAJE ABSTRACTO


¿Dónde ponemos el límite entre la abstracción y la figuración? En algunas ocasiones no es clara la diferencia. En la pintura figurativa es muy fácil ver y entender lo que el artista ha querido plasmar. En la pintura abstracta se pierde, normalmente, la relación con algo concreto fácilmente reconocible por el espectador. Los colores, la forma de disponer el espacio, etc, nos muestra un impacto visual no reconocible, ese impacto es el que produce la obra abstracta en el espectador y es la que queda dentro de el. En la figuración, como existen muchas referencias, siempre podemos valorar la precisión del trabajo realizado. Desde muy antiguo estamos habituados a ver objetos concretos plasmados por los artistas.
Entre la figuración y la abstracción pueden existir diferentes fases. Si se quiere partir de una imagen concreta podríamos llegar hasta una abstracción total en diferentes pasos, ver el enlace de mi blog:    
 http://danimarfi.blogspot.com.es/2016/01/de-la-figuracion-la-abstraccion                             
La obra que hoy pongo en el blog, es la deconstrucción de un paisaje figurativo, intentando quedarme en ese medio camino entre lo figurativo y lo abstracto. De alguna forma es sentir el paisaje de una forma diferente donde puedo aportar una mayor creatividad.

jueves, 17 de noviembre de 2016

ACUARELA



Para muchos la acuarela es una técnica aparentemente fácil de realizar, pero evidentemente no es así. Muchos comienzan a pintar acuarelas confiados en su facilidad y terminan dejando de hacerlo por que entraña mucha más dificultad de lo esperado. Los impacientes terminan cansados por no tener resultados de manera rápida.
Es una técnica que necesita mucho estudio, mucho trabajo para poder llegar a los fines que cada uno se propone. Si se quiere pintar debemos hacer eso, ¡¡pintar!!, trabajar, experimentar, fracasar, innovar, y sobre todo ilusión. Bien es cierto que esto sirve para muchas cosas, pero en este caso es una realidad.
Desde finales del XIX, la acuarela ha gozado de gran popularidad.
Precisamente su popularidad fue la causa de su desprestigio, se asociaba como una distracción de las clases acomodadas. Muchos de ellos lo tomaron como un pasatiempo divertido el pintar paisajes donde los colores apastelados aportaban unos bucólicos y delicados paisajes.
Por la inestabilidad del color muchos la consideran como una pintura de un grado inferior que, por ejemplo, el óleo o acrílico. Sin embargo con la acuarela se consigue unas transparencias y luminosidad difícil de conseguir con otra técnica pictórica.

lunes, 31 de octubre de 2016

ABSTRACCIÓN GESTUAL TORMENTA




Se acercan las lluvias y las tormentas después de un larguísimo verano. Siguiendo la gestualidad para mostrar el movimiento y la energía que nos traen las tormentas con la tan esperada lluvia.

miércoles, 19 de octubre de 2016

ABSTRACCION TORMENTA EN EL CASTILLO




Me siento, a veces, triste
como una tarde de otoño viejo;
de saudades sin nombre,
de penas melancólicas tan lleno.....
Mi pensamiento, entonces,
vaga junto a las tumbas de los muertos
y en torno a los cipreses y a los sauces
que, abatidos, se inclinan......... Y me acuerdo
de historias tristes, sin poesía...... Historias
que tienen casi blanco mis cabellos.


Autor: Antonio Machado
Título: Melancolía




martes, 4 de octubre de 2016

GESTUALIDAD




Esta obra la he titulado gestualidad, porque su realización ha sido así, totalmente gestual. Dejando que el pincel, a través de la forma de aplicar el color, ofrezca un lenguaje plástico que exprese las sensaciones que en ese momento quise plasmar.
Leemos y oímos muchas veces, que un pintor se ha inspirado en una serie de cosas que realmente no son ciertas. Muchos de los autores de estos comentarios necesitan seguir una teoría para de esa forma sentirte cómodos.
Casi siempre suelen hacer interpretaciones de tipo psicológico, sin darse cuenta que están llevando a las personas a decir ante una obra abstracta "es que yo no entiendo"
Pero realmente no es así, la obra habla a través del lenguaje del pincel aquello que el pintor siente en su interior, siendo, en este caso, a través del gesto, la forma de aplicar los colores en el soporte lo que le da la inmediatez.
Provocando al espectador para que se introduzca en la obra, para que sea el quien viaje dentro de ella y sienta sus propias emociones. La obra te capta o no te capta, te crea empatía o no, y eso es lo que vale al espectador, es con lo que se queda.
No se trata simplemente, como podéis ver, de coger un pincel y derramar pintura sin criterio alguno. Se necesita muchas horas de trabajos anteriores, de frustraciones y de gozos, para llegar a esa forma de pintar, donde la duda no existe y, gracias al gesto, podemos plasmar la inmediatez de ese momento tan excitante que es plasmar el interior de uno mismo hacia el exterior.
Espero que os guste

miércoles, 14 de septiembre de 2016

SERIE "PELLIZCOS DEL ALMA"

"PELLIZCOS DEL ALMA".
Aquí están mis niños, tratando de pellizcaros el alma. Todas las personas sensibles deberíamos dejar de lamentarnos por ellos y pasar a la acción, luchar por que puedan vivir en condiciones de vida dignas y saludables.

LA VERDAD ES UNA ANTORCHA,
PERO GIGANTESCA:
DE AHÍ QUE TODOS INTENTEMOS PASAR A SU LADO 
CON LOS OJOS ENTORNADOS
TEMIENDO INCLUSO QUEMARNOS

(GOHETE) 


Nº. 1. MISERIA


Puede resultar duras las imágenes, pero reflejan una situación, una denuncia indivisible. Es el fruto de reflexión, de horas de trabajo, horas dedicadas a esta denuncia. El trabajo de un artista es algo más que un objeto. Son muchas horas de fracasos y experimentos. A veces son días, incluso meses de lucha por conseguir el objetivo marcado. Unas veces esas luchan son duras y otras gozosas. Realmente es un trozo del corazón del artista,una parte de su alma.

Si algunas personas prefieren entornar los ojos, o censurar y mutilar estas obras, poco importa, Los artistas tenemos que provocar y denunciar lo que sentimos. Hemos ganado una gran lucha por nuestra libertad y no podemos admitir mutilaciones y muchísimo menos censuras. Aquellos que las realicen deberían mirar bien estas imágenes, ponerse en lugar de ellos. Seguramente les resultaría fácil ser un reflejo de su humildad y sencillez.
Creo que se han ganado mis niños un viaje por otras tierras para que disfruten de más libertad.


Nº. 2. SED



Nº.3 PENURIA


Nº. 4. SIN COMENTARIOS
Ausencias que tiemblan en la piel,
necesidades que rompen el alma,
latir que presiona dentro,
rabia de contener el dolor,
cuando no acaban de entender…
Cuando los sueños viven intactos en su interior esos sueños que no los pueden cumplir,
esos sueños que no los dejan dormir, que no los dejan vivir.
Quien recogerá las almas,
quien les tenderá la mano y les dará calor.

HANNA





viernes, 9 de septiembre de 2016

EL AZUL EN LA ABSTRACCIÓN


De todos es conocido que mi color preferido es el azul. Me llena de tranquilidad, me siento lleno de frescura y relax mientras trabajo con el. La proximidad con el mar me suele empujar a utilizarlo con relativa frecuencia, quizás por ese sentimiento de relax y frescura. 
Pero el exceso de azul creo que puede producir una cierta melancolia, la cual trato de evitar siempre. Siguiendo las enseñanzas de mi admirado Josef Albers, trato que la interacción del azul con otros colores le llenen de un mayor dinamismo y calidez.
Espero que os guste esta combinación  

martes, 23 de agosto de 2016

EXPOSICIÓN A FAVOR DE OPEN ARMS


Exposición, Teatro y Conciertos a favor de OPEN ARMS.
Lugar: Burgo Centro de Lars Rozas de Madrid
Fecha: de 9/9 al 9/10

Artistas solidarios y Artistas con corazón serán los que aporten su obra para este evento tan solidario.
Todas aquellas personas que puedan pasar a ver la exposición están invitados.
Mi participación será con mis cuatro obras de la serie "Pellizcos del alma".

domingo, 7 de agosto de 2016

VERANO DEPORTIVO



Para soportar el calor de este verano, nada mejor que el mar, una tabla de surf y una bicicleta. Con esta pintura digital quiero refrescar un poco este calor sofocante 

viernes, 5 de agosto de 2016

"PELLIZCOS DEL ALMA 4"

Mi cuarto y último trabajo de la serie " Pellizcos del alma"
En esta ocasión he querido mostrar las grandes diferencias existentes entre países llamados "desarrollados" y los países en "Vía de desarrollo" o en pobreza pura y dura, que existir existen.
Occidente derrama el agua como símbolo al ELA mientras que en otros ni siquiera pueden tener acceso a un agua de una digna calidad.
El próximo mes de Septiembre podré mostrar en público la serie completa

domingo, 10 de julio de 2016

PELLIZCOS DEL ALMA 3


Traigo en esta ocasión mi trabajo Nº. 3 sobre la serie "Pellizcos del alma". 
Se muy bien que no queremos ver ciertas cosas, pero insisto en la necesidad de mostrar una realidad que muchas veces nos deslumbra y miramos hacia otro lado.
Como decía Goethe, "La verdad es una antorcha, pero gigantesca; e ahí que todos intentemos pasar a su lado con los ojos entornados, temiendo incluso quemarnos.



viernes, 1 de julio de 2016

Peñiscola, callejón intramuros. Pintura digital


La calle de los sueños

Andan los sueños sin cesar 
transitando el camino, 
itinerario de los sentidos,
y al final de la calle 
late un abrazo,
escena perpetua
de mágica cadencia,
la calle donde suspira el viento
donde están los amores
y acarician los sueños.

Mi cariñoso agradecimiento para Hanna Xesco que ha tenido la gentileza de escribir este poema para esta obra.


jueves, 9 de junio de 2016

HOMENAJE A SANTIAGO RUSIÑOL



Don Saltiago Rusiñol y Prat fue un importante pintor, y un artista muy completo, nos dejo, además de su gran obra pictórica, una interesante obra literaria, siempre escrita en catalán, poemas en prosa, comedias, dramas... Nació en Barcelona el 25 de febrero de 1861 y murió en mi Aranjuez el 13 de junio de 1931
En 1889 vivió en Montmartre junto con Ramón Casas e Ignacio Zuloaga. Se familiarizó con el simbolismos y la pintura al aire libre, muy influido por los impresionistas y el paisaje, si bien pinto retratos, temática urbana y composiciones simbolistas modernistas. En su etapa final el paisaje fue lo que predominó, siendo en Aranjuez donde terminaron sus días.
Uno de sus cuadros que más me gusta es el que realizó al cenador del Jardín del Príncipe de Aranjuez. Por razones personales le  tengo un gran cariño a ese rincón y he querido que fuera el participe de este humilde homenaje, pero plasmando el cenador como está en la actualidad.
Santiago Rusiñol recibió en el año 1908 la medalla de la Exposición Nacional de Bellas Artes.


lunes, 6 de junio de 2016

PEÑISCOLA ESPAÑA



En el blanco infinito,
nieve, nardo y salina,
perdió su fantasía.
El color blanco, anda,
sobre una muda alfombra
de plumas de paloma.
Sin ojos ni ademán,
inmóvil sufre un sueño.
Pero tiembla por dentro.
En el blanco infinito,
¡que pura y larga herida
dejo su fantasía!
En el blanco infinito.
NIeve. Nardo. Salina

Juan Ramón Jimenez


martes, 31 de mayo de 2016

LOS AZULES DEL MAR ABSTRACCIÓN







La luna mira extasiada
en la penumbra
de la noche, 
guarda con su complicidad
el divino secreto,
resplandor mágico de luz
en la infinita oscuridad,
cuando las almas se acarician
y se hace breve la inmensidad

Versos de Hanna Xesco


sábado, 7 de mayo de 2016

SERIE "PELLIZCOS DEL ALMA 2"


Si bien es cierto que África va creciendo más que el resto de continentes, también es cierto que las desigualdades continúan aumentando en algunos sitios, sobre todo en comunidades rurales aisladas de los países más frágiles que no se benefician del crecimiento económico del continente africano.
Se gastan miles de millones en encontrar agua en Marte y no se invierte en poder llevar agua a esas pobres gentes.
Este trabajo que he titulado “Pellizcos del alma” es un grito por si puede escucharse en alguna parte. Quedar en silencio no me gusta en este caso.
Es curioso que cuando publiqué “Pellizcos del alma 1”, sobre todo en Google+, solamente tuve 2 me gusta, y veo que en algunas obras de otras personas sobre mascotas, o chicas sensuales e insinuantes, tienen algunas hasta 2000 me gustan. No trato de hacer comparaciones, constato simplemente el desinterés por el tema y lo molesto que resultan esas imágenes a la vista. Preferimos algo plácido, lúdico, sexy, etc, etc.
Es mas fácil no querer ver, para no pensar, y preferimos ver cosas menos duras  para no detenernos en ellas.
No sé a dónde nos llevará estas actitudes, pero deberíamos reflexionar

lunes, 2 de mayo de 2016

miércoles, 20 de abril de 2016

ABSTRACCIÓN HOLANDITA (MINERAL)

HOLANDITA (MINERAL)


Una obra que realicé sobre el mineral de la Holandita. Esta obra es propiedad de la Escuela Superior de Ingenieros de MInas de Madrid. Autor Daniel Martín Figueroa

jueves, 14 de abril de 2016

"PELLIZCOS DEL ALMA 1"



Traigo una obra sobre la nueva serie que estoy trabajando. En esta ocasión no se trata de pintura abstracta. He preferido hacer pintura figurativa para que se vea claramente el mensaje que quiero transmitir.
Esta serie se denominará “Pellizcos del alma”. Con ella solo quiero que el espectador reaccione a nivel emocional al verlas y, después , que el mismo saque sus propias conclusiones.
Muchos amigos al ver estas imágenes dicen que son muy fuertes, muy agresivas……. Puede que así lo sientan pero no es mi intención agredir a nadie, soy simplemente notario plástico de una realidad y por desgracia muchos no quieren verla
Las imágenes iniciales son referencias de fotografías encontradas en internet, desconozco sus autores pero desde aquí quiero agradecer el haberlas publicado, eso me ha permitido plasmar mejor mi idea en base a ellas.

martes, 12 de abril de 2016

"EL DELIRIO DE LA PALABRA" OBRA DE JOSÉ MELGAREJO


El próximo miércoles 20 de Abril a las 18:30 en ESPACIO VIVELIBRO, será la presentación del nuevo libro de JOSE MALGAREJO titulado "El delirio de las palabras"


domingo, 3 de abril de 2016

ABSTRACCIÓN NATURALEZA

ABSTRACCIONES DE LA NATURALEZA 1











ABSTRACCIONES DE LA NATURALEZA 2











ABSTRACCIONES DE LA NATURALEZA 3

Hace ya un siglo que comenzaron las primeras manifestaciones abstractas de la mano fundamentalmente de Wassily Kandinsky y Umberto Boccioni.

Si tomamos la definición que el diccionario de la Real Academia de la lengua nos da:
Abstracción:
Del lat. tardío abstractio, onis.
1. f. Acción y efecto de abstraer o abstraerse

Abstraer:
Del lat.abstrahëre

1. tr. Separar por medio de una operación intelectual un rasgo o una cualidad de algo para analizarlos aisladamente o considerarlos en su pura esencia o noción.
La abstracción se usa de manera cotidiana, diariamente, son muchos los campos donde se utiliza: investigación científica, arte, filosofía, psicología, informática, etc, etc.


Ante esta realidad, la abstracción forma una parte intelectual del individuo que este asume en un marco de libertad usada normalmente de manera cotidiana, sin embargo en el arte, pese pasar un siglo de estos comienzos, mucha gente todavía se debate en su aceptación como arte.
La propia naturaleza nos muestra maravillosas abstracciones que todos admiramos. Como un mínimo ejemplo he traido estas tres fotografías tomadas directamente de la naturaleza con la cámara de mi móvil.

Si tomamos como referencia una cosa muy figurativa de la naturaleza, el artista puede llegar a una abstracción total de ella, ver el enlace:
http://danimarfi.blogspot.com.es/2016/01/de-la-figuracion-la-abstraccion.html

Es evidente que normalmente el artista no toma como referencia algo tan concreto para llegar a la abstracción, suele crearla en base a su creatividad y según su interior le va dictando
Me gustaría que algunos de los mis amigos, cuando lean esto, lleguen a entender mejor el trabajo de aquellas personas que usan la abstracción como medio de expresión

jueves, 31 de marzo de 2016

domingo, 20 de marzo de 2016

ABSTRACCION LLEGO LA PRIMAVERA

Abstracción Llega la primavera

Ajustada a la sola 

desnudez de tu cuerpo,
entre el aire y la luz
eres puro elemento

¡Eres¡ Y tan desnuda,
tan continua, tan simple
que el mundo vuelve a ser
fabula irresistible.

Mi atención, ampliada,
columbra. Por tu carne
la atmósfera reúne
términos. Hay paisaje.

Esos blancos tan rubios
que sobre tu tersura
la mejor claridad
primaveral sitúan.

Es tuyo el resplandor 
de una tarde perpetua.
¡Que cerrado equilibrio
dorado, que alameda¡......

Salvación de la primavera (Jorge Guillén)

viernes, 4 de marzo de 2016

TU SILENCIO

TU SILENCIO


Que tiene tu silencio,
No sé que esconde,
No sé que calla.
Que tiene tu mirada,
No sé que dice,
Ni porque me atrapa.
Detienes el tiempo,
Y de pronto
Lo dejas correr
Y el silencio otra vez


Poema de Hanna Xesco

viernes, 26 de febrero de 2016

SERIE DENUNCIA SOCIAL



Serie denuncia social


Este es el estado actual del trabajo que tengo entre manos. Quiero hacer una llamamiento a las desigualdades que tenemos entre los humanos y, que si están lejos, parece que no nos importan. No se como terminará este trabajo, ni como, pero seguiré luchando con el

miércoles, 17 de febrero de 2016

ABSTRACCION EN BLEU 2011



Un trabajo que realice para la exposición en la Escuela Superior de Ingenieros de Minas de Madrid. El tema principal eran intentar mostrar los colores de los minerales, así como los de su entorno.
Este trabajo es uno de los que más satisfacciones me dio por las dificultades que me surgieron en su realización. Cuando lo contemplo ahora, me sigue llenando de emoción la fuerza conseguida con colores tan fríos. Fue una batalla dotar de fuerza y calidez la obra.

lunes, 8 de febrero de 2016

ABSTRACCIÓN EN ROJO

ABSTRACCIÓN EN ROJO

Una lucha con el color rojo del año 2009, me recuerda las  muchas horas tratando de encontrar los contraste y sensaciones espaciales que pretendía. Este es el resultado final de aquella batalla. Al natural se ve mejor. 

domingo, 7 de febrero de 2016

DIBUJOS

DIBUJO: CLASIFICADA "S"

Recordando mis inicios, las clases de dibujo a lápiz y a carboncillo, con sanguina, pastel, etc, etc.
Esta señora la tomé de una fotografía que, nada más verla, me enamoro su rostro y no puede evitar dibujarla, eso si, con un gran cariño. Guardo este trabajo con mucho cariño, su rostro siempre me ha transmitido optimismo y alegría.



miércoles, 3 de febrero de 2016

ABSTRACCIÓN DETALLES


ABSTRACCIÓN DETALLES

Traigo unos detalles de mi primera obra abstracta de este año 2016. Tratando de romper la pereza y retomar las energías positivas que me lleven a plasmar la obra tal como la siento



jueves, 21 de enero de 2016

DE LA FIGURACIÓN A LA ABSTRACCIÓN



1.- Fotografía del paisaje










2.- Pintura del paisaje






3.- Deconstrucción de la figura









4.- Comienzo de abstracción sin perder el paisaje
                               










5.- Abstracción
Este es un trabajo realizado para entender mejor como, partiendo de una cosa totalmente figurativa, puede llegarse a la abstracción.
He comenzado con una fotografía para ir desarrollando posteriormente diversos trabajos hasta llegar a una abstracción total.
1.- Fotografía de un paisaje
 2.- Pintura totalmente figurativa tomando como base la fotografía.
3.- Comienzo de deconstrucción de la figura, marcando ya diversos campos de color
4.- Mayor nivel de deconstrucción de la figura, que gracias a los campos de color ya se observa la Abstracción , pero todavía se intuye el paisaje.
5.- Abstracción total


Espero que este trabajo sirva para que pueda comprenderse mejor la abstracción.. No solamente debemos mirar, necesitamos ver lo que nos muestra la maravillosa naturaleza donde podemos ver infinidades de abstracciones

miércoles, 6 de enero de 2016

APROXIMACIÓN A LA ABSTRACCIÓN

APROXIMACIÓN A LA ABSTRACCIÓN



Aprovechando que este año estamos, en el estudio, investigando como se llega desde una imagen real hasta conseguir una abstracción. 
Traigo este trabajo que es un paso intermedio, tomado de un rincón de mis queridos y los bellos jardines de Aranjuez