La obra que pongo hoy es otro de mis homenajes al artista
estadounidense Jackson Pollock que está considerado uno de los referentes más
importantes de la pintura abstracta del siglo XX
Los nuevos acontecimientos sociales ocurridos en el siglo
XX dieron como forma de representación artísticas una nueva idea con la
intención de plasmar las emociones sobre el espectador de la obra pictórica, como
negativa a los sentimientos tan radicales ocurridos.
Pollock fue un innovador en la técnica de pintar, en el
uso del espacio. No falto de teoría fundamentada y racional, lo cual le llevo a
la realización de sus trabajos de una manera abstracta, considerado como uno de
los padres del expresionismo abstracto. Posteriormente su forma, , el azar, su
originalidad, su técnica y manera de utilizar la pintura, su concepto de encontrarse
en el acto artístico formando parte de
la pintura, todo ello fue su imagen de marca y marco el punto de partida de la Action Painting.
Traigo un texto del propio Pollock que habla mejor que yo
de lo anteriormente expuesto.
“Mi
pintura no procede del caballete. Apenas extiendo mi tela antes de pintar.
Prefiero clavar la tela en la dura pared o el suelo, sin bastidor. Necesito la
resistencia de una superficie dura. En el suelo me siento más cómodo. Me siento
más cerca, formando parte de la pintura, ya que de esta forma puedo andar
alrededor de ella, trabajar desde los lados y encontrarme literalmente dentro
de cuadro. Este método es parecido al de los pintores indios con arena del
oeste.
Cuando estoy en mi cuadro, no soy consciente de lo que hago. Solo después de un rato de familiarización veo en qué he estado metido. No tengo miedo de hacer cambios, destruir la imagen, porque el cuadro tiene vida propia. Intento dejar que se exprese. Solo cuando pierdo el contacto con el cuadro, el resultado es un desastre. Si no es así, es pura armonía, un sencillo dar y tomar, y entonces el cuadro sale bien"
